نقاشی های ون گوگ که کمتر دیده اید
به گزارش موزیک خوان، اغلب علاقه مندان به هنر، «ون گوگ» را بواسطه خلق «شب های پرستاره» می شناسند اما این هنرمند در دوران فعالیت هنری خود آثاری هم خلق کرد که شباهت چندانی به نقاشی های معروف و سبک او نداشتند و شاید به این علت هم به اندازه سایر نقاشی هایش محبوب نیستند.
به گزارش موزیک خوان به نقل از ایسنا، «وینسنت ون گوگ» ـ نقاش نامدار هلندی ـ حالا به عنوان یکی از تأثیرگذارترین نقاشان پست امپرسیونیسم شناخته می شود. وی در ۳۰ مارس ۱۸۵۳ در ایالت برابانت هلند نزدیک مرز بلژیک به دنیا آمد. تعدادی از مشهورترین کارهای وی در سه سال پایانی عمرش خلق شدند.
با آنکه او گاهی در دوران کودکی طراحی می کرد، اما استعداد هنری او تا حد زیادی تا سن ۲۷ سالگی کشف نشده باقی مانده بود.
امروزه این هنرمند هلندی را برای سبک منحصربفردی می شناسیم که در خلق تابلوهای نقاشی خیره کننده اش به کار می برد. حالا تشخیص منظره های چشم نواز، پرتره های موثر و طبیعت های بی جان سرزنده ای که با بهره گیری از رنگ های ضخیم، ضربات قلم مو سریع و ترکیب رنگ با نشاط او خلق شده اند، کار سختی نیست. البته آثار هنری «ون گوگ» از همان شروع این خاصیت های مشخص را شامل نمی شدند و سبک ویژه او به مرور زمان و در طول مراحلی متفاوت زندگی کوتاه او شکل گرفت.
در ادامه با تعدادی از نقاشی های کمتردیده شده این هنرمند آشنا می شوید:
«دختری در جنگل»
در تابستان سال ۱۸۸۲ میلادی، «ون گوگ» برای اولین بار توانسته بود برای خودش رنگ روغن بخرد. این یکی از اولین نقاشی هایی است که با بهره گیری از این رنگ ها خلق کرد.
جالب اینجاست که نقاشی های ون گوگ اغلب بر روی زانوهای او کشیده می شدند، که از زاویه دید پایین آشکار است. همچنین، تحقیقات نشان داده است که تکه های برگ بلوط از کف جنگل در رنگ های این نقاشی گیر کرده است.
«سالن رقص در آرل»
این نقاشی ون گوگ یک شب در سالن رقص «Folies-Arlésiennes» در آرل را نشان میدهد. «ون گوگ» در اواسط دسامبر، زمانی که فعالیت هنری با «پل گوگن» را از سر گرفته بود، این نقاشی را خلق کرد. تأثیر «گوگن» در این نقاشی واضح است، برای اینکه «ون گوگ» با دقت اصولی را که دوستش غالباً در نقاشی کردن استفاده می کرد، در این نقاشی به کار برده است. همین طور تاثیر هنر ژاپنی نیز در این نقاشی مشهود است.
«برخاستن ایلعازر» (با الهام از رامبرانت)
«ون گوگ» در صورتیکه در آسایشگاه سن پل در سَن-رِمی-دو-پروانس استراحت می کرد، بالاتر از ۳۰ نسخه از آثار تعدادی از هنرمندان مورد علاقه خودرا خلق کرد. همانطور که می بینید، او نقاشی سایر هنرمندان را عینا تکرار نکرد، بلکه موضوع و ترکیب را به زبان خودش به تصویر کشید.
«ون گوگ» در «برخاستن ایلعازر»(با الهام از رامبرانت) بیشتر بر ایلعازر و خواهرانش تمرکز دارد.
«جمجمه یک اسکلت با سیگار روشن»
«ون گوگ» زمانی که در آکادمی هنر در «آنتورپ» بود، این نقاشی نسبتاً ترسناک را خلق کرد. این احیانا به عنوان یک اظهارنظر طنزآمیز در مورد شیوه های محافظه کارانه دانشگاهی نقاشی شده است؛ چونکه برمبنای روال دانشگاهی پیش از نقاشی کردن مدلهای زنده انسانی، باید برای افزایش درک آناتومی انسان اسکلت ها را نقاشی می کردند و «ون گوگ» تا حد مرگ از آن خسته شده بود. همین طور این نقاشی در زمانی که خود «ون گوگ» از نظر سلامت در وضعیت نامناسبی قرار داشت به عنوان «ممنتو موری» درنظر گرفته می شود.
این مطلب را می پسندید؟
(1)
(0)
تازه ترین مطالب مرتبط
نظرات بینندگان در مورد این مطلب